Das Kind mit der goldenen Jacke Einen Genrefilm zu machen ist toll, man kann sich dabei voll austoben und der Ausgestaltungsspielraum ist viel größer. Es erlaubt uns als Filmemacher die Geschichte viel zugespitzter und explizierter zu erzählen, als man das gewohnt ist. Das ist einerseits ein großer Spaß in der Herstellung. Andererseits hilft es aber auch dabei, das Thema sehr viel klarer und radikaler zu benennen – in unserem Fall zum Beispiel weibliche Unterdrückung. 

Das Kind mit der goldenen Jacke Ein Genre-Film aus Deutschland ist ja eher ungewöhnlich. Das hat gereizt, aber natürlich auch vor die Aufgabe gestellt, mit einem Debüt-Buget die höheren Ansprüche an die Produktion zu erfüllen. Dabei war es uns von Anfang klar und wichtig, dass wir jeden Cent, den wir von der FFHSH, der nordmedia und dem NDR anvertraut bekamen, sichtbar einsetzen wollten. Also in die Dinge, die man am Ende wirklich im Film sieht und spürt. Auf unserer aktuellen Festival- und Kino-Tour durch Deutschland bekommen wir sehr viel Lob für die dichte Atmosphäre des Films. Es scheint also gelungen zu sein.

Das Kind mit der goldenen Jacke Einflüsse gibt es natürlich verschiedene: Die Autorin Lena Krumkamp und die Regisseurin Esther Bialas hatten da nicht nur explizite Genrefilme als Vorlage. Besonders Filme über junge Frauen, die erwachsen werden und sich gegen eine männerdominierte Gesellschaft emanzipieren, haben uns interessiert. So sind zum Beispiel die Filme von Céline Sciamma oder Sofia Coppola so etwas wie eine Inspiration. Aber natürlich auch Mystery-Klassiker wie Das Schweigen der Lämmer oder die Serie Top of the Lake haben wir in unserem Film zitiert und sind ebenfalls Vorbilder.